JAIME MARTÍN, SONIA PULIDO, ENRIQUE V.VEGAS, CARLOS VERMUT Y TOMEU PINYA - ORIGINALES EN 26º SALÓN CÓMIC BARCELONA

NOVEDADES PONENT MON # MAYO 2008

Cada día que pasa Ebichu parece más desorientada, más loca, más irracional… Pero ¿se puede pedir a un hámster que se comporte con decencia en el mundo humano, sea cuerda a la manera humana, racional, en definitiva? Pues no, no se pueden pedir peras al olmo. Porque Ebichu, como se encarga de recalcar su ama y el Inútil en algunos pasajes de este cuarto volumen, aunque hable, grite, ría y llore, es un hámster, al fin y al cabo, para bien o para mal… Chu.

Ebichu, el Hamster Ama de Casa vol. 4 / Risa Ito / 136 paginas / 150 x 210 mm con sobre cubierta / PVP: 9,00 €

Fukamachi está dispuesto a seguir a Habu y registrar con su cámara la proeza que éste pretende llevar a cabo. Habu da el visto bueno a Fukamachi, y acuerdan no interferir en la escalada del otro por muy crítica que sea la situación por la que estén atravesando. Para Habu ésta es una escalada estrictamente individual. La diferencia entre ambos como montañeros se irá haciendo patente a medida que progresan hacia la cumbre, a pesar de que Fukamachi demuestra sus buenas dotes de escalador y hace gala de una notable preparación física en los primeros momentos de la subida. Sin embargo, y como era de esperar, el ritmo y la ruta seguidos por Habu pronto superarán las capacidades de Fukamachi, y el ímpetu por seguirle lo arrastrará a un callejón sin salida al que se precipitan los peligros del temible Everest invernal.

La Cumbre de los Dioses vol. 4 / Jiro Taniguchi - BakuYumemakura / 336 paginas / 150 x 210 rústica / PVP: 18,00 €

Ge Li y Yun Jing atentan, con la ayuda de los "ratones", contra la comitiva del rey de Qin. Ahora tienen que huir de Han para no poner en peligro a los niños, y Lan Zhu debe despedirse de ellos. Ge Li prosigue, así, su periplo por los mojones que el destino va colocando en su camino, cual pruebas de resistencia y de fidelidad a los principios de defensa a ultranza de la paz. Recto y fiel a la ética del mo zhe, austera y bella, jamás eludirá el cumplimiento del deber, ajeno a la duda y el miedo ante el peligro, aunque lo reclamen en el mismísimo infierno. La ruindad y desmemoria voluntaria de muchos hombres que sólo buscan retozar en el olvido su debilidad moral y quebrar a pedradas el insobornable espejo de honradez que solivianta su mala conciencia acechan a nuestro héroe y a sus dos fieles escuderos.

BOKKO vol. 7 / Kenichi Sakemi y Sentaro Kubota / 216 paginas de B/N- con sobre cubierta / PVP - 11 EUR

26º SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE BARCELONA

La gran cita para los amantes de las viñetas
El Salón Internacional del Cómic de Barcelona ha celebrado este año la 26ª edición. Desde 1981, en que tuvo lugar la primera edición hasta la actualidad, la historieta ha conseguido el reconocimiento que durante tantos de años se le negó y que sin lugar a dudas se merece.
El cómic en estos momentos es un hecho cultural, que paso a paso despierta un interés creciente entre los lectores, ya sean niños, adolescentes o adultos.
Hay un sector del público que valora mejor la misma historia si esta contada en cómic, antes que mediante un libro o en a través de una pelicula. Ademas, el cómic es una referencia para el cine, cada vez hacen mas adaptaciones del mundo de la historieta para la gran pantalla. Como todos el años la programación del Salón se basa en una linea que vincula el cómic como elemento principal con otras referencias muy próximas al mundo de la viñeta.
En el Salón se ofrecen infinidad de actividades, encontramos talleres de cómic, aerografía, espacio infantil dedicado al dibujo de cómic, espacios para los video juegos, presentaciones, entrevistas, ruedas de prensa, conferencias, novedades, exposiciones de originales tanto de artistas nacionales como internacionales de alto nivel, los editores y libreros ofrecen las últimas novedades, autores que promocionan sus obras dedicando sus cómics a los visitantes, estos últimos son quienes llaman mas la atención puesto que son capaces de hacer largas colas y esperar horas para llegar ha conseguir un dibujo original y dedicado de su autor preferido.
Es importante también la gran muestra de disfraces siempre referentes al cómic, predominando los de personajes manga.
Uno de los puntos fuertes de cada edición son las Exposiciones de originales. Este año, en el espacio reservado a las Comunidades Autonomas , la comunidad invitada ha sido la nuestra, la de las Islas Baleares. Se ha expuesto "Historietes, El Cómic a les Illes Balears", muestra de más de 200 obras originales de 34 autores de nuestras islas, residentes en ellas o que en un momento de su vida profesional han mantenido, algún contacto con las Baleares. También se ha aprovechado la ocasión para presentar, la obra “Cada dibujante es una isla”, en edición castellana y catalana, se trata de una obra colectiva, en la cual 7 autores nos presentan unas historias ineditas, tratadas desde un punto de vista muy personal de cada autor.
Destacar autores que no han participado es importante, ya que resulta incomprensible que el mejor dibujante de cómic que actualmente reside en Mallorca, Paco Díaz (autor de Marvel, DC) no nos haya podido plasmar su visión personal de la isla. Llama también la atención la ausencia de Rafel Vaquer, autor de Johnny Roqueta.
Tomeu Seguí presenta una historia titulada "Tot home és una illa i un dibuixant de còmics, un illot", tiene un claro tono autobiográfico y además de ser la primera en orden de aparición en el cómic, también para mí es una de las historias más destacadas junto a la de Guillem March.
Seguí en la actualidad esta a punto de finalizar, la obra "Les Serpents Aveugles" que será editada por Dargaud en el mercado francés.
Para finalizar hay que comentar que la 26ª Edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona ha tenido un exito total de participación. El certamen ha logrado consolidar la cifra de 100.000 visitantes a lo largo de los cuatro días de duración. Y un último reconocimiento ha de ser para los autenticos profesionales del noveno arte, que han visitado el Salón en la edición de este año, es imprescindible nombrar a fenómenos de la talla de Moebius, Milo Manara, Quino, Francisco Ibáñez, Vittorio Giardino, Terry Moore, Miguelanxo Prado, Azpiri.... , ahora toca esperar a ver que nos deparará la próxima 27ª edición.

Las colas que se formaron el fin de semana, sabado y domingo, fueron espectaculares. Hasta 2 horas necesitaron algunos para poder entrar en el Salón.

Exposición de maquetas y diseños de personajes realizados por la compañia española, DDT. Han creado los personajes fantasticos de la última pelicula de Guillermo Del Toro, "El Laberinto del Fauno", también son suyos los diseños de personajes de Hellboy.

Con Sonia Delgado y Tomeu Seguí, directora de la revista infantil Esquitx y dibujante profesional respectivamente. Forman una gran pareja tanto personal como profesionalmente.

Mucho ambiente y animación en cualquier rincón de todo el recinto.

La exposición de Tim Sale, con los dibujos que ha realizado para la serie Heroes, fue una de las más vistas.

Tim Sale, con sus originales de fondo.

Exposición sobre Dracula de Luis Scafati, los originales son los que aparecen publicados en el libro Dracula, de la editorial Libros el Zorro Rojo.

Dedicatoria de Vicente Vegas sobre la obra conjunta de 6 autores, Bull Damn City.

Un Jaime y un Jaume..., un Martín y un Martí..., un peludo y un pelado..., un artista y un aficionado..., en definitiva dos amantes de los comics.

Punto de encuentro y un buen lugar para dar un descanso al cuerpo...

Zona de videojuegos, las Xbox instaladas no paraban, los más jovenes llenaron a todas horas este espacio.

El Imperio contraataca..., hace tiempo que ya se acabó, pero es que hay cosas que nunca se olvidan, por mucho tiempo que pase...

No todo van a ser cómics..., aqui con la exhuberante "porno-star" Sophie Evans.

Los amigos de la editorial Dibbuks con Ricardo Esteban al frente, recibirón el premio a la mejor revista dedicada al cómic, por El Manglar. Enhorabuena y mis deseos de muchos más exitos en el futuro.

El gran maestro Milo Manara, quien mejor dibuja a las mujeres, las mujeres de Manara siempre son perfectas.

Oscar Nebreda con otro tipo de mujer, las mujeres del Profesor Cojonciano...

TRIO

Dibujo de Assumpta, primeras pruebas con tableta y photoshop...

26º SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE BARCELONA

Estamos a escasos días de la inauguración del 26º Salón Internacional del Cómic de Barcelona, esta edición se presenta muy interesante en la mayoría de sus apartados. Este año el plantel que forman los invitados tanto nacionales como internacionales es de autentico lujo, destacan los Jean Giraud ‘Moebius’, Yslaire, Quino (el autor de Mafalda), Milo Manara, Vittorio Giardino, Terry Moore, Frederick Peeters,... y entre los españoles podemos destacar a los galardonados el pasado año David Rubín, Max, Miguelanxo Prado...
Sin embargo para nuestra comunidad la principal atracción del Salón es la exposición Historietes, el Còmic a les Illes Balears, al ser la comunidad invitada de esta edición, tendremos la ocasión de asistir a la muestra que reune a través de originales, el trabajo de más de 30 artistas mallorquines o que en algún momento de su vida laboral han mantenido o siguen manteniendo algún vinculo con nuestras islas. Podemos encontrar obras originales desde Nené Estivil, hasta Paco Díaz uno de los más destacados en la actualidad al estar trabajando para las más famosas editoriales USA, Marvel y DC. Importantes son también las aportaciones de Max, Bartolome Seguí, Pau, Rafel Vaquer...

EL PABELLÓN DEL ALA OESTE

El Pabellón del ala Oeste, es ante todo una excelente obra gráfica, el principal interés de este cómic radica sobre todo en su apartado visual. Este esta a cargo una debutante, la joven artista china, de nombre real Guo Chaoxu, más conocida por Guo Guo. Su especialidad por la que además es licenciada en la Universidad de Shangai es el diseño de vestuario. Su debut ha sido por la puerta grande, demuestrando ampliamente que tiene un espacio reservado en el mundo del noveno arte. Es de agradecer que nos lleguen obras como esta, ya que no siempre se pueden exigir historias que destaquen sobre el dibujo. Se puede decir con total tranquilidad y franqueza, que estamos ante una historia, que tal vez por ser un clásico del teatro antiguo chino no nos depará ningún tipo de sorpresa, eso si, es una bonita historia de amor. Su punto más efectivo y por el cual esta obra se convierte en un autentico tesoro es por su alta calidad gráfica. Guo Guo domina todos los apartados desde el entintado hasta la aplicación de una rica gama de colores en suaves tonos pastel.

Por tanto, estamos ante un manhua (nombre que se da al cómic en china) que nos cuenta un clásico y moralista relato de amor. Esta romance entre una joven de la alta sociedad y un apuesto chico, es la típica narración ya contada y desarrollada en muchas ocasiones en cualquier remoto lugar del mundo.

Esta obra, al parecer esta inspirada en un cuento que relataba los desengaños amorosos de una joven, hija de un noble chino, que se entregaba a los brazos de un intelectual antes de contraer matrimonio. Con la diferentes revisiones del relato original, se convirtió en una historia más moralista, a la vez que en una de las historias románticas tradicionales más consistentes de la tradición cultural china.

Sun Jiayu, guionista del cómic, ha presentado una versión donde ha modificado el nombre de los protagonistas, y en que la acción se desarrolla durante la dinastía Tang (del año 618 al 907), en la ciudad de Pu Zhou, llamada hoy Yong Yi (en la provincia de Shan Xi). La historia sigue un patrón corriente en este tipo de relatos, contando con los clásicos personajes habituales del estilo de una joven pareja de enamorados, uno bien situado y de noble familia, el otro un vividor y poco arraigado a ningún tipo de vida estable, la futura suegra a la que se tendrá ganar y complacer, la joven criada "alcahueta" que hace de enlace entre los dos amantes o los figurantes (militares en este caso) toscos y rudos que parecen entorpecer un posible final feliz.

La editorial Ponent Mon es consciente de que esta obra destaca especialmente por el magnífico trabajo gráfico de Guo Guo. Al igual que esta, también conoce a la perfección el dominio que tiene sobre el dibujo, recreándose en los detalles y aprovechando cada viñeta, para crear unas páginas donde aparecen figuras más cercanas a la ilustración que al acabado del dibujo de un cómic clásico.

Por ello la edición de Ponent Mon, presenta un valor añadido gracias a la inclusión como apéndice de veinte páginas de ilustraciones de la autora. En ellas podemos disfrutar de su detallado dibujo, con el que nos consigue deslumbrar y sorprender visualmente por la minuciosidad de su trazo, añadido a los ya comentados excelentes colores y al máximo cuidado que se ha aplicado a cada elemento, sirva de ejemplo los estampados de las ropas que visten a los bellos protagonistas.

En definitiva, obra autoconclusiva de 112 paginas a todo color, y aunque no de lectura obligatoria, si es obligatorio su visionado y pausada contemplación, ya que estamos ante una sobresaliente obra gráfica, para disfrutar visualmente al igual que si se tratara de una joya.

FICHA:

El Pabellón del ala Oeste
Edición original: Xi Xiang Ji CHI

Guión: Sun Jiayu

Dibujo: Guo Guo

Tinta: Guo Guo

Color: Guo Guo

Formato: Libro rústica, 112 págs.

Editorial. Ponent Mon

Precio: 16 €

WITCHBLADE por LENO CARVALHO

+ NOVEDADES DIBBUKS PARA EL SALÒ

Valeria, de José Blanco (Jota).
21 x 29,7 cm. Impreso en b/n. 64 páginas. Rústica. 10.- euros.

1985. Himalaya. Tres amigos de vacaciones en busca de una antigua reliquia: “El Díos dormido erecto”, pero lo que encontrarán en su lugar es algo que ni en sus más locos sueños podrían haber imaginado.
¿Quién es Valeria? ¿De dónde viene y qué secretos oculta? ¿Por qué está tan cachonda?
La respuesta a estos y algún otro misterio nos conducirán a una aventura repleta de acción, humor y sexo.
Fer, Rocki y Patty muy pronto van a descubrir el enigma que se esconde detrás de Valeria. Y cuidado que salpica.

José Blanco (alias Jota en este álbum) demuestra todo su talento gráfico con unos dibujos de gran fuerza y un dominio sorprendente de la acción, los planos y la secuencia narrativa para ser su primera obra larga.

Koma T4. El Hotel, Pierre Wazem & Frederik Peteers.
22 x 29,7 cm. Impreso en color. 48 páginas. Cartoné al cromo. 12.- euros.

Addidas acaba de recuperar a su padre y a su amigo de “el gran agujero”, pero la policía anda detrás de sus pasos. Tras logras atrapar al “monstruo” comienza un interrogatorio que no lo soportaría ni el más pintado. ¿Logrará nuestro “monstruo” pasar satisfactoriamente este interrogatorio.
Mientras, Addidas y el resto de los personajes se auto convencen de que en el campo todos sus males pasarán. El hallazgo de un hotel en medio de las nada les deja perplejos y se abrirán más interrogantes a los que ya había planteados.
Esta colección, que consta de seis volúmenes, está en su fase más álgida de la historia y no hay que perderse ni una sola viñeta, si se quiere saborear la narración en todo su esplendor.

Frederik Peteers es un autor de sobra conocido en España gracias a sus dos grandes obras Píldoras Azules y Lupus. Derrocha siempre una gran emotividad y una fuerte cercanía al lector. De trazo fácil y limpio su dibujo es certero y no se pierde en detalles superfluos para contar la historia, que penetra hasta lo más hondo en cada una de sus páginas. Su última obra RG ha sido premiada en el Salón de Angouleme de 2008.
Pierre Wazem. Guionista y dibujante de éxito. Ha trabajado con multitud de autores de diversos estilos (Zep, Baladi, Tirabosco, Monroe, Peteers…). Suyas son las obras Vert Vietnam, Bretagne, Week-end avec préméditation y Koma, con la que está obteniendo gran éxito en Francia, donde acaba de aparecer el quinto tomo de los siete previstos.

NOVEDADES PLANETA De AGOSTINI # ABRIL 2008

De entre las muchas previstas de la editorial Planeta, estás son algunas de las más destacadas novedades para este próximo mes de abril, que coincidirán con el Salò de Barcelona.

NOVEDADES DIBBUKS # ABRIL 2008

1.- El gato del kimono, de Nancy Peña.
19 x 26,5 cm. Impreso en b/n. 104 páginas. Rústica con solapas. 14.- euros.

Cuando Nancy Peña era niña no soñaba, precisamente, con dedicarse a la historieta. Pero la publicación en el año 2003 de El gabinete Chino en Francia, le mostró lo mucho que disfrutaba y hacía disfrutar a los demás. Desde entonces, esta profesora de artes aplicadas y aficionada al grabado, ha empezado a desarrollar todo un universo personal lleno de elegancia y fantasía que emplea tanto para adaptar cuentos clásicos como El gato don botas, como en el relato de aventuras que es La Cofradía del Mar (hasta ahora dos tomos publicados).
Esta vez ha concebido un hechizante cuento para adultos. El gato del kimono es un atractivo relato lleno de poesía donde las coincidencias se multiplican al entremezclarse sueño y realidad. Como en los mejores cuentos.
Todas las obras de Nancy Peña se pueden encontrar en el catálogo editorial de Dibbuks .

NOVEDADES PONENT MON # ABRIL 2008

El mes de abril se presenta interesante en cuanto a novedades, el motivo es el 26º Saló Internacional del Cómic de Barcelona. Veamos algunas muestras...

Viajes en coche, conciertos de borrachos y juergas hasta bien entrada la noche; todo esto se mezcla en la novela gráfica sobre el final de la adolescencia del creador de King-Cat, John Porcellino."Lo que me gustó desde el principio de Ejemplo Perfecto era la austeridad de su dibujo. Después de leerla, me resultó reconfortante ver que tenía mucho más que dibujos bonitos. Es sublime, profunda y una de mis novelas gráficas preferidas."
-Chester Brown, autor de Louis Riel: una biografía en forma de cómic.
Ejemplo Perfecto / John Porcellino / 144 paginas de color - Rústica con solapas / PVP - 14 EUR

La era Meiji alcanza su final. Sôseki viaja a Shuzenji, en la región de Izu, para someterse a un tratamiento de cambio de aires. Las complicaciones en su delicado estado de salud lo harán vagar por las lindes entre la vida y la muerte, sirviendo este viaje de ida y vuelta como fondo para retratar las peripecias finales que culminan la era Meiji. Desfilarán por ese limbo, que marcará fuertemente la vida posterior de Sôseki, Ôgai, Takuboku, Shiki, Ichiyô, Futabatei, Hearn… y el gato. Desgraciadamente, para Sôseki la experiencia de la muerte no le servirá para aliviar su angustia existencial; existencia que es un zozobrar permanente entre la tensión del sometimiento y la desesperanza del abandono. Vivir como un individuo autónomo, no ser un paniaguado del poder ni ser una mula que soporta la pesada carga de afrontar la vida en soledad. La lucha que Sôseki mantiene para no ser imantado por ninguno de esos dos polos se reproduce en otra dimensión en la sociedad japonesa de la era Meiji, que se debate entre la tentación del canto de sirena europeísta y la reticencia al olvido irreflexivo de la peculiar idiosincrasia nipona. Este séptimo y último volumen de la serie "La época de Botchan" pone el broche de oro a la obra fraguada al alimón por Jiro Taniguchi y Natsuo Sekikawa.
La época de Botchan vol. 7 / Jiro Taniguchi - Natsuo Sekikawa / 320 paginas de B/N - Rústica con solapas / PVP - 18 EUR

La plaga descubre al verdadero Ge Li, un avezado mo zhe experto en las artes de combate. Los habitantes del pueblo, temerosos de las posibles desgracias que aún puedan cernirse sobre ellos, rechazan la presencia de Ge Li en la comunidad. Éste abandona el pueblo voluntariamente, pero gana un más que digno compañero de viaje: Yun Jing. Los dos llegan a Han, destrozada por el ejército de Qin. Allí Ge Li sueña con ganar adeptos a su causa y tratará de establecer contacto con la insurgencia que lucha en la sombra contra el invasor. Las peripecias en Han dejarán claro que Qin cuenta con el la pérfida astucia de Xue Bing, el oscuro muñidor de Mo Jia, a quien Ge Li tendrá la oportunidad de matar en una situación inesperada.
BOKKO vol. 6 / Hideki Mori y Ken-ichi Sakemi / 200 paginas de B/N - con sobre cubierta / PVP - 11 EUR

MI MAMÁ está en América y ha conocido a Buffalo Bill

Todos sabemos que hoy en día hacer y editar buenos cómics es realmente difícil, la mayor parte de los cómics que se publican son aburridos, repetitivos y sin ningún tipo de interés. Al gran número de editoriales existentes hay que sumar un sinfín de autores de todo tipo, noveles, veteranos y unos pocos considerados "vacas sagradas", estos últimos son autenticas estrellas consagradas por sus obras.
Afortunadamente podemos encontrar una "boutique del gourmet del cómic", está la "regenta" la excelente editorial Ponent Mon que mes tras mes esta editando una brillante selección de obras de autores destacados como Taniguchi, Boilet, Takahama, Davodeau, Sfar..., con títulos que están triunfando tanto a nivel de crítica como de público. Su extraordinaria eficacia se debe sin duda a las buenas historias que nos presentan, independientemente de que nos lleguen a través de un cómic europeo (BD) o de un nouvelle manga.
Mi mamá está en América y ha conocido a Buffalo Bill, tiene como protagonista a Jean un niño de 5 años, cualquier lector que conozca las historias del "pequeño Nicolás" de Goscinny, no podrá evitar relacionar el uno con el otro. Es un obra difícil de clasificar, creo que puede ser disfrutada por cualquier tipo de público infantil, juvenil y por supuesto por el público adulto.
Lo que nos cuenta es la historia de un niño en la Francia de hace 40 años, este vive en compañía de su padre, director de una fabrica, de su hermano pequeño Paul y de una joven y amable niñera llamada Yvette, narra la infancia del protagonista, con los recuerdos habituales plagados de buenos momentos y otros más tristes por la realidad que supone la falta de la figura materna. La infancia es un compendio al cincuenta por ciento de alegrías y miedos, y estos estados están perfectamente narrados por Jean Regnaud, y plasmados graficamente de forma soberbia por Émile Bravo. En el desarrollo de la obra se presenta con amabilidad y ternura la auténtica realidad, que llegara a conocer Jean por la falta de su madre ya fallecida. Puesto que hasta el momento presente ha vivido en un mundo creado a base de no contar toda la verdad y si contar algunas mentiras piadosas...
Los autores con esta obra han conseguido una auténtica joya, tanto Jean Regnaud en el guión, como Émile Bravo en la parte gráfica, han creado una historia entrañable y emotiva. No sorprende lo más mínimo que este año en el Festival Internacional de la Bande Dessinee de Anguleme, haya sido elegida una de “Les Essentiels d’Angoulême”.
Cómic muy recomendable para todo tipo de publico, con una edición impecable, convirtiendo está obra en una pieza indispensable dentro del magnífico catálogo de Ponent Mon.

FICHA:
Mi mamá está en América y ha conocido a Buffalo Bill
Edición original: Ma maman est en Amérique, elle a rencontré Buffalo Bill
Guión: Jean Renaud
Dibujo: Émile Bravo
Tinta: Émile Bravo
Color: No especificado
Formato: Libro cartoné, 112 págs.
Editorial Ponent Mon
18 €

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LA NIÑA DE RAJOY

¡¡¡ NOTICIA BOMBA!!! Estos cinco definitivamente abandonan la política, a partir de ahora realizaran "bolos" fuera de España, a ver si consiguen al fin encontrar a la pobrecita niña de Rajoy..., su gran éxito "Las niñas del colegio de la Salle" esta en las primeras posiciones de los 40 principales...

ESCOTE